【解説】 荒木東明（1817-1870）は、幕末期を代表する京都の金工師です。文化14年（1817年）、京都の米商の家に生まれました。丑年生まれであった東明は、当時の慣習に従い他家へ養子に出され、家業の米屋は弟が継ぐこととなりました。しかし、この数奇な運命こそが、後の金工界に不世出の名工を生むきっかけとなったのです。 13歳で京都後藤家（勘兵衛家）の九代・後藤東乗に弟子入りし、後に幕府や皇室の御用を務めた史上最高の名工の一人、後藤一乗の門下となりました。 東明は、自ら考案した特殊な鏨（たがね）を駆使し、粟の穂を極めて写実的かつ立体的に表現する技法でその名を馳せました。また、絵師の林蘭雅とも親交があり、彼から絵画を学んだことが、その卓越した意匠構成に大きな影響を与えています。 【参考文献】 Markus Sesko著 『The Japanese tōsō-kinkō Schools』 (2012年) 81-82頁 Darcy Brockbank著 『Description of a fuchi/kashira by Araki Tōmei』 荒木東明は同時代の金工師の中でも屈指の実力を誇り、熟練のコレクターの間で非常に高く評価されています。現存する作品の多くは、目貫、小柄、鍔などの単品、あるいはそれらが箱に収められた状態で伝わっています。地鉄は赤銅地が一般的であり、鉄地の作品は極めて稀少です。本作のように、東明の手による一作（揃い）の金具で設えられた「揃い金具」の拵は、市場でも滅多に見ることのできない極めて貴重な遺例といえます。 【内容】 脇差拵 一式 （縁、頭、目貫、鍔、笄、小柄、栗形、鐺） 本作は、栗形と鐺（赤銅魚子地）、および目貫（金無垢）を除き、すべての金具が鉄地で統一されています。 各所には、東明の代名詞ともいえる「粟穂」の図が、黄金色に輝く高彫で精緻に施されています。また、笄と小柄の裏板には、使い込まれた風合いを再現した「猫掻（ねこがき）」の金着が施されており、細部に至るまで隙のない仕上がりを見せています。 鍔、縁、笄、小柄には、東明の典型的な銘である「吟松亭東明」の銘が鮮明に刻まれています。
Certificate reading — 銘 吟松亭東明（花押）
NihontoWatch
Gotō
江戸
京都
在銘
特別保存 (NBTHK)
家彫 · 山城
現在5点販売中
荒木東明は文化十四年（1817）に京都で生まれた。十三歳の時、後藤東乗に師事し「東」の一字を許されて東明と名乗り、後に後藤一乗の門に学び「一斎」の工名を許されて一斎東明と銘している。吟松亭とも号した。京都の画家林蘭雅について下絵を学び、特技である粟穂の彫刻は蘭雅との研究により考案されたものといわれ、この粟穂をもって当時から著名であったという。後藤一乗門下には多くの優秀な金工がいるが、東明は粟穂の彫技に独自の才能を発揮し、一乗一門の特色を示す作風を確立した。
東明の作風は、赤銅、四分一、素銅、鉄など多様な素材を用い、魚子地、石目地、磨地など、素材に応じた地肌の表現にも工夫が見られる。高彫、据紋象嵌、色絵、金砂子象嵌など、多様な技法を駆使し、金、銀、赤銅、四分一、素銅などの素材を適材適所に配することで、写実的かつ立体的な表現を可能としている。特に粟穂の表現においては、穂は七粒の円錐形を成して一花とし、穂先が鋭く、周囲へ零れんばかりにたわわなその風情は、正に東明の真骨頂であり、特殊な鏨を打込んで立体的に表現した粟穂はこぼれんばかりの風情である。その粟穂の実は三条に連なり、中央が一段と盛上る点に特徴がある。また、粟穂に雀や鶉を組み合わせることで、より豊かな情景を表現している点も注目される。粟穂の意匠の他にも、大黒天や毘沙門天を題材とした作品や、富岳寿星・幽渓月図のように漢詩と画題を組み合わせた作品も手掛けている。縁の天上板は銅まわりと共の造込みで時雨鑢がかかる作があり、師である一乗譲りの技が見られる。
東明の作品は、その卓越した技術と意匠により、高く評価されている。特に粟穂の彫刻は「他の追随を許さぬ卓越した粟穂の彫技」[[c:1]]「他工の遠く及ぶところではない」「東明の独壇場」と評され、同工の代名詞となっている。その彫技は「東明ここにあり」を文字通り実現した作品ともいえよう。洗練味の高い鏨さばきと色絵で抒情味豊かに表現された作品は、格調高く、東明の魅力が詰まった優品として、後世に伝えられている。
東明の位置づけを、日本刀全体および伝統・時代・時期ごとに示します。各位（随一・屈指・有数・著名）は、NBTHK および文化庁による指定に加え、三作や名物帳などの歴史的栄誉を加味したものです。
各項目を選ぶと評価方法が表示されます。
家彫 · Kyoto
現在33点販売中
一乗派は、後藤家の掉尾を飾る名工後藤一乗を中心として、幕末から明治にかけて京都に展開した金工の一門である。一乗は寛政三年に後藤家の分家七郎右衛門家四代重乗の子として生まれ、九歳で謙乗の養子となり、十一歳で半左衛門亀乗について彫技を学び、十五歳で家督を相続した。はじめ光貨・光行・光代と名乗ったが、文政七年、三十四歳の時に光格天皇の御剣金具を制作した功により法橋に叙せられて一乗と号し、さらに文久二年には光明天皇の御太刀金具を手がけ、翌年法眼に進んだ。その門下には、船田一琴・今井永武・橋本一至・中川一匠・和田一真の俊英が輩出し「五虎」と称せられ、実弟の光覧や荒木東明らとともに、当代屈指の活況を呈する工房を形成した。 一門の作風は、まず緻密な赤銅魚子地を共有の基盤とする。なかでも一乗の魚子は「絹目魚子」と呼ばれる温順緻密な地がねを特色とし、一匠の「絹魚子」もこれに連なる。その地の上に高彫を主とし、金・銀・赤銅・四分一・素銅などの色金を駆使した色絵・象嵌によって絵画的な図様を構築する点が、流派一貫の標識である。一乗は家彫の掟物たる竜・獅子の伝統を踏まえつつ、これを写生に転じて草花・虫・鳥・風景を品格高く彫り出し、一門の方向を定めた。この画趣は門下に広く受け継がれ、永武は四季の草花を多彩な色金で濃密華麗に仕上げ、一至は師に最も近しい細緻な花鳥図を得意とした。一琴は深浅自在の甲鋤彫において他の追随を許さず、一乗をして「我が及ばざるところ」[[c:1]]と嘆ぜしめ、竜の図に力感を示した。東明は京都の画家林蘭雅とともに粟穂の彫刻を考案し、立体的にこぼれんばかりの風情をあらわして独壇場をなした。一真は写実の動物表現に長じ、一匠は淡い消し象嵌や砂子象嵌に雅趣を凝らし、光覧は兄一乗に類しつつ細やかな風情で仕上げた。鐔の造込みや雲・波の表現、縁頭の鑢などにも師の特色が顕著であり、表裏に異なる地金を用いる昼夜鐔や、四季・故事・吉祥に取材した大小揃金具・総金具の大作が、この一門の高い技量を端的に示している。 一乗派の意義は、繊細緻密な彫技と高い品格とを兼備した点にある。御家彫たる後藤流の美点を近代的に昇華させたその作風は、典雅・流麗・格調高しと評され、門下に忠実に伝えられた。一琴の作は師に迫るものとされ、永武の草花図は後藤一乗の流れの特色を十全にあらわし、一至の作は「殆んど一乗とえらぶところのない優品」[[c:2]]と称えられた。高彫・片切彫・甲鋤彫・象嵌・色絵に至る金工技法を総合的に体現するこの一門は、後藤家伝統の最後の開花を示すものであり、その作の多くは今日重要刀装具に指定され、なお高く評価されている。 詳しく見る →
保存刀剣のうち、出来が一層優れ、保存状態も良好と認められたものです。再刃や、室町・江戸期の多くの無銘作は対象外となり、保存刀剣より高い基準が課されます。
日本美術刀剣保存協会（NBTHK）は、1948年に設立され、文化庁の監督を受ける公益財団法人で、東京・刀剣博物館に本部を置きます。専門の審査員が出品作を直接審査し、美術的・歴史的価値に応じた鑑定書を発行します。NBTHKの鑑定書は、日本刀および刀装具の真正性を示す最も広く認知された基準です。
NBTHK公式サイトReturns accepted on items ordered from the site when an item does not appear to be as depicted and described; buyer must notify via email within 7 days of receipt. Refund covers purchase price minus shipping, bank fees, and currency conversion. Sales on items paid in terms are final, as are sales of items personally inspected.
【解説】 荒木東明（1817-1870）は、幕末期を代表する京都の金工師です。文化14年（1817年）、京都の米商の家に生まれました。丑年生まれであった東明は、当時の慣習に従い他家へ養子に出され、家業の米屋は弟が継ぐこととなりました。しかし、この数奇な運命こそが、後の金工界に不世出の名工を生むきっかけとなったのです。 13歳で京都後藤家（勘兵衛家）の九代・後藤東乗に弟子入りし、後に幕府や皇室の御用を務めた史上最高の名工の一人、後藤一乗の門下となりました。 東明は、自ら考案した特殊な鏨（たがね）を駆使し、粟の穂を極めて写実的かつ立体的に表現する技法でその名を馳せました。また、絵師の林蘭雅とも親交があり、彼から絵画を学んだことが、その卓越した意匠構成に大きな影響を与えています。 【参考文献】 Markus Sesko著 『The Japanese tōsō-kinkō Schools』 (2012年) 81-82頁 Darcy Brockbank著 『Description of a fuchi/kashira by Araki Tōmei』 荒木東明は同時代の金工師の中でも屈指の実力を誇り、熟練のコレクターの間で非常に高く評価されています。現存する作品の多くは、目貫、小柄、鍔などの単品、あるいはそれらが箱に収められた状態で伝わっています。地鉄は赤銅地が一般的であり、鉄地の作品は極めて稀少です。本作のように、東明の手による一作（揃い）の金具で設えられた「揃い金具」の拵は、市場でも滅多に見ることのできない極めて貴重な遺例といえます。 【内容】 脇差拵 一式 （縁、頭、目貫、鍔、笄、小柄、栗形、鐺） 本作は、栗形と鐺（赤銅魚子地）、および目貫（金無垢）を除き、すべての金具が鉄地で統一されています。 各所には、東明の代名詞ともいえる「粟穂」の図が、黄金色に輝く高彫で精緻に施されています。また、笄と小柄の裏板には、使い込まれた風合いを再現した「猫掻（ねこがき）」の金着が施されており、細部に至るまで隙のない仕上がりを見せています。 鍔、縁、笄、小柄には、東明の典型的な銘である「吟松亭東明」の銘が鮮明に刻まれています。
Certificate reading — 銘 吟松亭東明（花押）
NihontoWatchGotō
江戸
京都
在銘
特別保存 (NBTHK)
家彫 · 山城
現在5点販売中
荒木東明は文化十四年（1817）に京都で生まれた。十三歳の時、後藤東乗に師事し「東」の一字を許されて東明と名乗り、後に後藤一乗の門に学び「一斎」の工名を許されて一斎東明と銘している。吟松亭とも号した。京都の画家林蘭雅について下絵を学び、特技である粟穂の彫刻は蘭雅との研究により考案されたものといわれ、この粟穂をもって当時から著名であったという。後藤一乗門下には多くの優秀な金工がいるが、東明は粟穂の彫技に独自の才能を発揮し、一乗一門の特色を示す作風を確立した。
東明の作風は、赤銅、四分一、素銅、鉄など多様な素材を用い、魚子地、石目地、磨地など、素材に応じた地肌の表現にも工夫が見られる。高彫、据紋象嵌、色絵、金砂子象嵌など、多様な技法を駆使し、金、銀、赤銅、四分一、素銅などの素材を適材適所に配することで、写実的かつ立体的な表現を可能としている。特に粟穂の表現においては、穂は七粒の円錐形を成して一花とし、穂先が鋭く、周囲へ零れんばかりにたわわなその風情は、正に東明の真骨頂であり、特殊な鏨を打込んで立体的に表現した粟穂はこぼれんばかりの風情である。その粟穂の実は三条に連なり、中央が一段と盛上る点に特徴がある。また、粟穂に雀や鶉を組み合わせることで、より豊かな情景を表現している点も注目される。粟穂の意匠の他にも、大黒天や毘沙門天を題材とした作品や、富岳寿星・幽渓月図のように漢詩と画題を組み合わせた作品も手掛けている。縁の天上板は銅まわりと共の造込みで時雨鑢がかかる作があり、師である一乗譲りの技が見られる。
東明の作品は、その卓越した技術と意匠により、高く評価されている。特に粟穂の彫刻は「他の追随を許さぬ卓越した粟穂の彫技」[[c:1]]「他工の遠く及ぶところではない」「東明の独壇場」と評され、同工の代名詞となっている。その彫技は「東明ここにあり」を文字通り実現した作品ともいえよう。洗練味の高い鏨さばきと色絵で抒情味豊かに表現された作品は、格調高く、東明の魅力が詰まった優品として、後世に伝えられている。
東明の位置づけを、日本刀全体および伝統・時代・時期ごとに示します。各位（随一・屈指・有数・著名）は、NBTHK および文化庁による指定に加え、三作や名物帳などの歴史的栄誉を加味したものです。
各項目を選ぶと評価方法が表示されます。
家彫 · Kyoto
現在33点販売中
一乗派は、後藤家の掉尾を飾る名工後藤一乗を中心として、幕末から明治にかけて京都に展開した金工の一門である。一乗は寛政三年に後藤家の分家七郎右衛門家四代重乗の子として生まれ、九歳で謙乗の養子となり、十一歳で半左衛門亀乗について彫技を学び、十五歳で家督を相続した。はじめ光貨・光行・光代と名乗ったが、文政七年、三十四歳の時に光格天皇の御剣金具を制作した功により法橋に叙せられて一乗と号し、さらに文久二年には光明天皇の御太刀金具を手がけ、翌年法眼に進んだ。その門下には、船田一琴・今井永武・橋本一至・中川一匠・和田一真の俊英が輩出し「五虎」と称せられ、実弟の光覧や荒木東明らとともに、当代屈指の活況を呈する工房を形成した。 一門の作風は、まず緻密な赤銅魚子地を共有の基盤とする。なかでも一乗の魚子は「絹目魚子」と呼ばれる温順緻密な地がねを特色とし、一匠の「絹魚子」もこれに連なる。その地の上に高彫を主とし、金・銀・赤銅・四分一・素銅などの色金を駆使した色絵・象嵌によって絵画的な図様を構築する点が、流派一貫の標識である。一乗は家彫の掟物たる竜・獅子の伝統を踏まえつつ、これを写生に転じて草花・虫・鳥・風景を品格高く彫り出し、一門の方向を定めた。この画趣は門下に広く受け継がれ、永武は四季の草花を多彩な色金で濃密華麗に仕上げ、一至は師に最も近しい細緻な花鳥図を得意とした。一琴は深浅自在の甲鋤彫において他の追随を許さず、一乗をして「我が及ばざるところ」[[c:1]]と嘆ぜしめ、竜の図に力感を示した。東明は京都の画家林蘭雅とともに粟穂の彫刻を考案し、立体的にこぼれんばかりの風情をあらわして独壇場をなした。一真は写実の動物表現に長じ、一匠は淡い消し象嵌や砂子象嵌に雅趣を凝らし、光覧は兄一乗に類しつつ細やかな風情で仕上げた。鐔の造込みや雲・波の表現、縁頭の鑢などにも師の特色が顕著であり、表裏に異なる地金を用いる昼夜鐔や、四季・故事・吉祥に取材した大小揃金具・総金具の大作が、この一門の高い技量を端的に示している。 一乗派の意義は、繊細緻密な彫技と高い品格とを兼備した点にある。御家彫たる後藤流の美点を近代的に昇華させたその作風は、典雅・流麗・格調高しと評され、門下に忠実に伝えられた。一琴の作は師に迫るものとされ、永武の草花図は後藤一乗の流れの特色を十全にあらわし、一至の作は「殆んど一乗とえらぶところのない優品」[[c:2]]と称えられた。高彫・片切彫・甲鋤彫・象嵌・色絵に至る金工技法を総合的に体現するこの一門は、後藤家伝統の最後の開花を示すものであり、その作の多くは今日重要刀装具に指定され、なお高く評価されている。 詳しく見る →
保存刀剣のうち、出来が一層優れ、保存状態も良好と認められたものです。再刃や、室町・江戸期の多くの無銘作は対象外となり、保存刀剣より高い基準が課されます。
日本美術刀剣保存協会（NBTHK）は、1948年に設立され、文化庁の監督を受ける公益財団法人で、東京・刀剣博物館に本部を置きます。専門の審査員が出品作を直接審査し、美術的・歴史的価値に応じた鑑定書を発行します。NBTHKの鑑定書は、日本刀および刀装具の真正性を示す最も広く認知された基準です。
NBTHK公式サイトReturns accepted on items ordered from the site when an item does not appear to be as depicted and described; buyer must notify via email within 7 days of receipt. Refund covers purchase price minus shipping, bank fees, and currency conversion. Sales on items paid in terms are final, as are sales of items personally inspected.
![Kozuka - Jūyō - by Goto Sojo - 刀装具 鑑定書内容:財)日本美術刀剣保存協会 重要刀装具[N.B.T.H.K]Juyo Tosougu No.54 NO.B318 作者 : 後藤宗乗](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fitbhfhyptogxcjbjfzwx.supabase.co%2Fstorage%2Fv1%2Fobject%2Fpublic%2Flisting-images%2Fiida-koendo%2FL654798%2F00.png&w=2560&q=90)
![Mitokoromono - Jūyō - by Goto Tobari Tomihisa - 刀装具 鑑定書内容:財)日本美術刀剣保存協会 重要刀装具[N.B.T.H.K]Juyo Tosougu No.70 銘文:戸張富久](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fitbhfhyptogxcjbjfzwx.supabase.co%2Fstorage%2Fv1%2Fobject%2Fpublic%2Flisting-images%2Fiida-koendo%2FL654797%2F00.png&w=2560&q=90)
