平田道仁は、桃山時代に京都に住した七宝工であり、桃山芸術の豪華美を刀装具の上に表現した作者として特筆される。その技術は朝鮮より学んだと伝えられ、晩年になって徳川家康に召し出されて幕府の抱え工となった。当時の七宝は時代の嗜好に合致し、伏見城や聚楽第の建築金具等に用いられ、新鮮な工芸美として大いに注目された。平田家はその道仁に始まり、代々徳川幕府に仕え、明治時代に入ってからは家伝の七宝技術を以て政府の勲章製作にあたっている。平田家は代々の嫡子が彦四郎を通称としており、初代から四代までは在銘が極めて少ない。
道仁の作風は、赤銅磨地を基調とし、金、銀、七宝を象嵌した色絵を特徴とする。意匠としては宝尽しや花鳥文など装飾的に秀でたものが知られ、特に小柄には富士山をモチーフにしたものが多い。山嶽風景は、同工の最も好んだ題材のひとつであり、連山の奥行きを壮大なスケールで描いた作品も見られる。高低差のある絶妙な肉取りに、彩度の高い七宝が、繊細な金線と融合して大画面を創り上げている点が特徴である。七宝象嵌は、金線七宝象嵌や七宝据文象嵌など、平田家独特の技法が用いられ、蓮花図のように同作中でも珍しい意匠を表現した作品も存在する。また、七宝を用いず、金線象嵌のみで雨龍文や花文を緻密に表現した鐔も現存する。
道仁の作品は、古雅横溢とした出来栄えを示し、後世の七宝象嵌とは一線を画すものとして評価される。配色や表現方法など平田七宝作品初期における道仁の傑作と言える作品も存在する。特に富士山図の小柄は、道仁が最も得意としたものであり、山頂には純白の雪が美しく映え、長い裾野は水色の山肌に輝き、金銀で麓の岩などを据えて富貴を象徴している。その出来栄えは、日本の象徴である富士の遠景を重厚に捉えて見事な作品に仕上げている。平田道仁の作品は、桃山という芸術革新の時代を担う作品として高く評価され、その技術と品格の高さは、後代の刀装具製作に大きな影響を与えた。